Die neue Saisonausstellung der K-Hof-Museen erschließt ein Paradies vor der Haustür, das auch Hobby-Schnorchlern zugänglich ist: die heimischen alpinen Bäche, Flüsse und Seen.

Harald Hois aus Gramastetten und Gerald Kapfer aus Steyr, beide Taucher, Tauchlehrer und renommierte Unterwasserfotografen mit 30 Jahren Erfahrung, kennen die in Fachkreisen beliebtesten Hot Spots des Planeten. Kapfer hat gezählte 12.000 Tauchgänge hinter sind und somit mehr als ein Jahr unter Wasser zugebracht. Harald Hois spürte vor kurzem der Rotlachswanderung in Kanada nach Gerald Kapfer den Orcas der Kamtschatka. Ihre gemeinsame und größte Leidenschaft besteht aber darin, mit Weitwinkel und Makro versteckte Paradiese zu entdecken, die hier vor unserer Haustür liegen. Seit 15 Jahren erkunden sie Unterwasserreiche wie jenes der Salzkammergut-Gewässer. Sie nehmen mitunter mehrstündige Anstiege mit 40 kg Gepäck aus Foto- und Tauchausrüstung in Kauf, um dann in Gebirgsbach-Gumpen sensationelle Motive vorzufinden.

Welcher Art sind diese Sensationen? Korallenartige Süßwasserschwämme, wie man sie im Traunsee bei Karbach entdecken kann, schillernde Kolonien von 2 mm großen Moostierchen oder Köcherfliegenlarven, die in der Nahaufnahme wie fruchterregende Aliens anmuten, mystische Stimmungen und Lichteinfälle, die man in den Gumpen des Weissenbachs oder des Offenseebaches (Foto rechts) nie und nimmer vermuten würde, Fische, denen jede Scheu fehlt, weil ihnen die Luftblasen der Taucher als schäumendes Wildwasser vertraut sind,…

In ihrem Buch „Tauchen in Fließgewässern“ (Leykam-Verlag) haben die beiden Routiniers 30 derartige Gewässer vom Salzkammergut bis zur Soča dokumentiert und damit auch einen Geheimtipp-Guide für ambitionierte Schnorchler zusammengestellt.

Bei der Ausstellung in den K-Hof-Museen zeigen Hois und Kapfer das fabelhafte „Unterwasserreich Salzkammergut“ mit 40 großformatigen Fotos (120 x 70 cm) und einer Filmpräsentation ihrer jüngsten Neuerkundungen. Dazu geben ein lebensgroßer Taucher, Unterwasser-Fotoausrüstung und ein Traunsee-Modell Einblicke ins Metier. Ergänzend sind Fischpräparate  des Ohlsdorfer Tierpräparators Ernst Hofinger und  Keramikfunde aus dem See zu sehen, die der Biologe und frühere Gymnasialdirektor Dr. Karl Schirl dem Museum jüngst vermacht hat. 

Dauer bis 26. 10.

Öffnungszeiten:
Mittwoch – Freitag, 13 – 16 Uhr
Samstag und Sonntag, 10 – 16 Uhr

Ferienspaß und Zufriedenheit

Zaubern und Zirkus spielen, sporteln, experimentieren, kreativ sein und, wenn nötig, zum Schluss noch einen Fitnesskurs fürs neue Schuljahr absolvieren, die neuen Lernferien,…

So viele Angebote wie noch nie, sorgen heuer dafür, dass Kinder und Jugendliche kurzweilige, inspirierende Ferien verbringen können. Die Zufriedenheit der Eltern steigt auch, weil sie ihre Kinder gut betreut wissen.

Möglich machen das alles die Gmundner Vereine und die Volkshochschule der Arbeiterkammer. Im Namen der Stadt danke ich ihnen, unseren Partnern, von ganzem Herzen für ihr bewundernswertes Engagement.

Stefan Krapf
Bürgermeister

Gmundner Märchentage 

7.07. – 12.07.2019 – Klipp und Klapp Mitspieltheater (Tischlein deck dich, Der Löwe und die Maus,…)

Kosten: € 3,00 pro Aufführung, verschiedene Spielstätten

Workshop Schauspiel oder Bühnenbild: 8.07. – 12.07.2019, 9:00 bis 12:00 Uhr

Kosten für eine Woche: € 95,00, Stadttheater 

Infos unter www.gmunden.at, kulturamt@gmunden.ooe.gv.at

Auf die Stifte, fertig, los – Schreibkurs, ab 10 Jahren

08.07. – 10.07.2019, 9:00 bis 12:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 50,00 (*40,00)

Krimiwerkstatt für Kinder und Jugendliche, ab 10 Jahren

08.07. – 12.07.2019, 9:00 bis 12:20 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 97,00 (*80,00)

Tenniskurse

08.07 – 12.07., 15.07 – 19.07., 22.07 – 26.07., 29.07 – 02.08., 12.08 – 16.08.,
19.08 – 23.08., 26.08 – 30.08.2019, jeweils 9:00 bis 12:30 Uhr, UTCG Gmunden

Preis: € 120,00 inkl. Mittagessen

Sowohl Anfänger, als auch leicht fortgeschrittene Spieler werden von einem geschulten Trainerteam optimal betreut. Auch bei Regenwetter.

Anmeldung: babolat7@gmx.at

Yoga für Kinder

08.07.2019, 09:00 bis 11:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 16,00 (*10,00)

Gitarre für Kinder

09.07. – 19.07.2019, 16:00 bis 17:00 Uhr

Kosten: € 33,00 (*25,00), NMS Gmunden-Traundorf

Bibi & Tina + Cheerleader Dancing, ab 6 Jahren

Tanzen mit Pompons zu Kidchart-Hits!

10.07.2019 – 16:10 bis 17:10 Uhr, Tursaal NMS Stadt

HIP HOP KIDS mit Fortnite Dancing Moves, ab 6 Jahren

10.07.2019 – 17:15 bis 18.15 Uhr

Preis: € 7,50 

Anmeldung: Marion Ferreira Pereira-Kogler marionkogler@gmx.at 0650/ 99 78 447

Fit in den Ferien für Kinder von 4 bis 6 Jahren

12.07.2019, 08:30 bis 10:00 Uhr, SEP Arena Gmunden

Kosten: € 5,00 (*kostenlos) 

Fit in den Ferien für Kinder von 6 bis 12 Jahren

12.07.2019, 10:00 bis 11:30 Uhr, SEP Arena Gmunden, Sportplatz Karl Plentznerstraße

Kosten: € 5,00 (*kostenlos)

Experimente-Workshop zum Thema Raumfahrt und Weltall, ab 10 Jahren

12.07.2019, 09:00 bis 11:20 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 18,00 (*12,00)

Brot Backen für Kinder von 8 bis 12 Jahren

12.07.2019, 09:00 bis 13:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 21,00 (*15,00)

Stempeln und Walzen – Bedrucke deinen eigenen Bilderrahmen, 6 – 10 Jahre

15.07.2019, 09:00 bis 11:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 16,00 (*10,00)

Outdoor-Sketching für Jugendliche von 10 bis 15 Jahren (Kleingruppe)

16.07.2019, 09:00 bis 11:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 19,00 (*12,00)

Kinder-Karate, ab 8 Jahren

17.07.2019, 16:00 bis 18:00 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: € 5,00 (*kostenlos)

Zirkuswoche mit MUHFIT – für leicht Fortgeschrittene ab 9 Jahren

8.07. – 12.07.2019, 08:00 bis 12:00 Uhr, Volksbank Arena, Sporthalle

Preis: € 180,00

Anmeldung: Sabine.Rosenauer@hotmail.com oder 0699/ 10 53 10 43

Grundkenntnisse in einer Disziplin wie Einrad, Jonglieren, Diabolo oder Balancekugel nötig

Ein Schnuppertraining kann nach Terminvereinbarung besucht werden.

3D Drucker

17.07.2019, 09:00 bis 11:00 Uhr, NMS Gmunden-Stadt

Kosten: € 10,00 (*5,00)

Schwimmtraining, 6-10 Jahre

15.07. – 19.07.2019, 10:00 bis 12:00 Uhr

19.08. – 23.08., 10:00 bis 12:00 Uhr

max. 10 Kinder, Strandbad Gmunden

Kosten: € 55,00

Anmeldung: office@hinterwirth.at

Schwimmtraining, 8 – 12 Jahre (Vertiefung von Schwimmstilen)

15.07. – 19.07.2019, 13:00 bis 15:00 Uhr

19.08. – 23.08., 13:00 bis 15:00 Uhr

max. 10 Kinder, Strandbad Gmunden

Kosten: € 55,00

Anmeldung: office@hinterwirth.at

Segeln für Kinder von 8 bis 14 Jahren

18.07.2019, 09:30 bis 16:00 Uhr, ASKÖ Gmunden Segeln

Kosten: € 18,00 (*12,00)

Klingendes Märchen für Kinder ab 4 Jahren

18.07.2019, 10:00 bis 11:40 Uhr, 13:00 bis 14:40 Uhr, NMS Gmunden-Traundorf

Kosten: pro Termin € 15,00 (*10,00)

Eislaufkurse

29.07. – 02.08.2019: 

Anfängerkurs Mo, Mi + Fr 17:00 bis 17:50 Uhr, Di + Do 17:30 bis 18:20 Uhr

Fortgeschrittene Mo, Mi + Fr 18:00 bis 18:50 Uhr, Di + Do 18:30 bis 19:20 Uhr

Mo 05.08. – Fr. 09.08.2019:

Anfängerkurs Mo, Mi + Fr 17:00 bis 17:50 Uhr, Di + Do 17:30 bis 18:20 Uhr

Fortgeschrittene Mi, Mi + Fr 18:00 bis 18:50 Uhr, Di + Do 18:30 bis 19:20 Uhr

Kosten: € 45,00 (Mindesteilnehmer 5 Kinder, max. 8 Teilnehmer)

Einzelunterricht und Kleingruppen:

Eislaufkurs bei geprüften Übungsleiterinnen ab 8. Juli nach vorheriger Terminvereinbarung möglich (Kosten auf Anfrage, abhängig von der Anzahl der Teilnehmer). 

Info und Anmeldung: Doris Einschwanger, 0676/88794384

Summer Sports Camp & learn English

5.8. bis 9.8.2019, Mo bis Fr: 8:30 bis 15:00 Uhr, SEP Arena

5-tägiges Camp – Spaß, Aktivität, frische Luft, Mannschaftssportarten und dabei „spielerisch“ Englisch lernen.

Kosten: € 299,00 (Anmeldeschluss bis 30. Juni 2019)

Infos & Anmeldung: www.get-academy.com und hello@get-academy.com

Zauberworkshop

5.08. bis 9.08.2019, Checkpoint (Schlachthausgasse 9)

9:00 bis 13:00 Uhr (Gruppe 6 – 9 Jahre)

14:00 bis 18:00 Uhr (Gruppe 10 – 16 Jahre) 

Kosten: € 10,00

Anmeldung: juz@checkpoint.at

ÖVP Ferienprogramm – verschiedene Programmpunkte

16. – 30.08.2019

Infos & Anmeldung: Bettina Vesely Tel: 07612 77200 

Carrera-Bahn

19.08.2019, 14 Uhr, Gaswerkgasse, ab 6 Jahren
Kosten: € 8,00

Training mit den Traunsee Sharks, ab 6 Jahren (max. 15 Kinder)

22.08.2019, 16:00 bis 19:00 Uhr, Eishalle Gmunden

Preis: € 10,00

mitzubringen: Skiunterwäsche, Trainingsanzug, Ski- oder Fahrradhelm, eigene Eislaufschuhe – falls vorhanden, keine Eislaufkenntnisse erforderlich

Infos & Anmeldung: Susanne Helm 0664/23 24 7 22 

Wasserski/Wakeboard/Reifen WWUT-Gmunden

22. & 23.8.2019, jeweils von 08:00 bis 13:00 Uhr, Wasserskiclub (Traunsteinstraße)

Kosten: € 38,00 inkl. Verpflegung und Coach/Teilnehmer

7-12 Jahre – Freischwimmer ist Voraussetzung.

Anmeldug: Aichinger Manfred, 0699/19211115, oachy@aon.at

Lerne unsere Wasserrettung kennen

24.08.2019, 9:00 bis 13:00 Uhr oder 13:00 bis 17:00 Uhr, Lehenaufsatz

kostenlos

Anmeldung: kulturamt@gmunden.ooe.gv.at

Pensi-Sommercamp

02.09. – 6.09.2019, Mo-Do 8:00 bis 16:00 Uhr, 8:00 bis 14:00 Uhr

Du möchtest in der letzten Ferienwoche wieder schulfit werden? Du möchtest gemeinsam mit anderen Kindern Spiel, Sport und Spaß erleben? Du kommst nächstes Schuljahr in die 4. Klasse Volksschule oder in die 1. Klasse AHS/NMS?​

Kosten: € 150,00 inkl. Mittagessen und Materialkosten

Infos & Anmeldung: https://pensisommercamp.weebly.com/

Try-out Training mit den Basket Swans von 8 bis 15 Jahren

04.09.2019, Mi 16:00 bis 18:00 Uhr, Volksbank Arena, Sporthalle

kostenlos

Anmeldung: 0699/17186770, 

richard.poiger@basketswans.at, www.basketswans.at

Programm:

1. Herkules Kampf gegen Stier
2. Die 40-jährige Wanderung Moses und Israeliten durch die Wüste
3. Gali Asterix Erfolg bei den olympischen Spielen
4. Don Quijotes Heldentat
5. Wilhelm Tells Heldentat
6. Baron Münchhausens Flug auf den Mond
7. Die drei russischen Helden kämpfen gegen dreiköpfigen Drachen

Info:

Nach den wunderbaren Gastspielen in den letzten Jahren lassen Studierende der staatlichen Kunstakademie Tiflis/Georgien wieder die Puppen tanzen.

2011 wurde in der Theater-Werkstatt der Staatlichen Kunstakademie Tiflis/Georgien das Joseph Hipp-Puppentheater ins Leben gerufen.

Das Konzept:

Die Puppen, Kostüme, Dekoration und Requisiten werden von den jungen Künstlerinnen selbst angefertigt und Sie agieren darüber hinaus auch als SchauspielerInnen mit zur Perfektion gebrachtem Spiel.

Programm:

Let’s take a SELFIE

Zur Eröffnung spricht: Mag. Marlene Elvira Steinz, Kuratorin Museum Angerlehner, Thalheim bei Wels

Ausstellungsdauer
25.07.2019 – 13.08.2019Öffnungszeiten der Ausstellung:
Donnerstag 25.07. um 17:30 Einlass, 18:00 Eröffnung, ab 20:00 Konzert Folksmilch
Sonntag 28.07. von 10 – 12 und 14 – 17 Uhr
Samstag 03.08. von 10 – 12 und 14 – 17 Uhr
Freitag 09.08. von  18:30 – 20:30 Uhr
Sonntag 11.08. von 10 – 14 Uhr Finissage

+ Termine auch nach telefnoischer Vereinabrung möglich 0676/9672645

Kiso’s ‘ewige’ Werkstücke der Enkaustik zeigen in dieser erstmaligen Ausstellung zwei Themenbereiche ihrer aktuellen persönlichen Fragenkreise. Dabei handelt es sich um die menschliche Seele und den Körper, als ihre Hülle. Es geht darum, sich selbst wahrzunehmen, sich selbst zu erkennen, in allen Schichten und auf allen Ebenen des menschlichen Daseins.Mit den beinah durchgängig farblich sehr dunkel erscheinenden Bilder, die Kiso im Werkprozess intuitiv entwickelt, will sie beim aufmerksamen Betrachter die existentiellen Fragen zur Vielschichtigkeit des Seins hervorrufen.Selbstwahrnehmung versus Fremdwahrnehmung, Eigenliebe oder Selbstkritik, Enkaustik zur Selbsterfahrung.

Die Technik der Wachsmalerei gehört mit seinen über 3.500 Jahren zu den ältesten künstlerischen Maltechniken überhaupt und wird durch Bianca Kiso’s Meisterwerke neu belebt.

Info:

Bianca Kiso ist österreichweit eine Expertin in der Wachsmalerei. Die gebürtige Rumänin und seit ihrer frühen Kindheit in Oö. wohnhaft, hat die Kunst der Enkaustik im Eigenstudium erlernt. Es handelt sich dabei um eine jahrtausendealte Maltechnik, die bereits im Alten Ägypten verwendet wurde um Kunstwerke der Nachwelt zu erhalten. So bestaunen wir bis heute Tut-ench-amuns Grabkammer oder die Büste der Nofretete.

Bianca Kiso beschäftigt sich in ihrer aktuellen Werkserie mit dem universellen Thema der Seele und dem Körper als seiner sichtbaren Hülle. Sie stellt sich dabei Fragen nach den vielen Schichten, die die Menschen ausmachen, sichtbar und wahrnehmbar oder unbewußt und verdeckt. Schichten stehen dabei für Lebensthemen, Muster, Bereiche und Ebenen. Es handelt sich um eine zutiefst persönliche Auseinandersetzung mit ihren Fragen zur Existenz, über Eigenliebe und Selbstkritik, zur Selbstwahrnehmung und Fremdwahrnehmung, über Erkenntnisse und Bewusstsein. So wie der Titel “Let’s take a SELFIE” auch vermitteln soll.

Der Mensch auf der ständigen Suche nach sich selbst und in der gegenwärtigen Gesellschaft bestens abgelenkt durch verschiedenste Verlockungen. Träger von Masken, Schauspieler unterschiedlichster Rollen und Verehrer von Götzen. Doch die Geschichte zeigt uns, dass Ablenkungen jeglicher Art immer existierten, um diese Aufgabe des “Erkenne Dich selbst” mit einer gewissen individuellen Herausforderung zu erleben, seine ureigene Bestimmung zu entfalten.

Bianca Kiso stellte sich anfangs die Grundfrage, wie denn für sie selbst die Seele überhaupt aussehe und begann im Zuge auch den Körper als Rahmen und Gefäß zu definieren und weibliche Körperformen zu malen. Dazu wurden mit der Rahmenwerkstatt Nöfa in Wels, in enger Zusammenarbeit mit Markus Nöttling spezielle Rahmen für Bianca Kisos Wachsgemälde entwickelt.

Die Enkaustik bietet der Künstlerin die beste Möglichkeit diese sichtbaren wie unsichtbaren Ebenen des menschlichen Daseins intuitiv auf der Bildoberfläche auftreten zu lassen.

Das Bild entwickelt sich mit Kisos überlegter Einwirkung selbst und die Künstlerin will das auch und greift nur soweit ein, wie es das Bild und die jeweilige Botschaft braucht. Für Kiso ist der besondere Moment, wo sich das bestimmte Eigenleben im Bild klar erkennen lässt, genau der Zeitpunkt der Vollendung des Werks.

Der kreative Schöpfungsprozess erinnert die Künstlerin an die Entstehung des Universums, denken wir an die Fotos aus dem Weltall mit farbintensiven Sternenstaubwolken und diesem besonderen Geheimnis einer existentiellen Urkraft.

Auch einen göttlichen Funken, der unsere Seele bedeutet, arbeitet Bianca Kiso in den meisten ihrer Arbeiten ein. Feine Goldfäden, die bei genauerem Hinsehen am Bild erkennbar werden, sollen auf diesen uranfänglichen Entstehungspunkt im Erschaffungsprozess jedes Lebens im Kosmos hinweisen.

Bianca Kiso will mit der Enkaustik Menschen darauf hinweisen, für sich selbst auf die Suche nach Antworten zu gehen. Sich vom Urteilen und vom Bewerten und Vergleichen zu verabschieden und ohne Kritik wieder zur Intuition zu kommen.

Während der gesamten Ausstellungsdauer wird beginnend am Abend der Eröffnung zu festgelegten Wochenenden live an einem Wachsgemälde gearbeitet. Seien Sie dabei und lassen Sie sich von dieser faszinierenden Technik, die unbestimmt bestimmt sich entfaltet in ihren Bann ziehen!

Programm:

Christian Bakanic – Akkordeon & Perkussion
Klemens Bittmann – Violine & Mandola
Eddie Luis – Kontrabass & Gesang

Vorhang auf für ein musikalisches Schauspiel der ungemein unterhaltsamen und farbenreichen Art – so könnte man das neue Programm von folksmilch „Palermo“ beschreiben. Das Trio folksmilchlädt sein Publikum auf eine abwechslungsreiche und mitreißende Klangreise durch die vielen Musikstile dieser Welt – virtuose Crossover-Kunst ist das Ergebnis.

Mit Christian Bakanic (Akkordeon, Perkussion, Gesang), Klemens Bittmann (Violine, Mandola, Gesang) und Eddie Luis (Kontrabass, Perkussion, Gesang) vereinen sich unter dem Namen folksmilch drei Herren, über deren Qualitäten keine Zweifel bestehen.

Info:

In virtuoser Crossover-Manier schaffen die drei Musiker den Brückenschlag zwischen den vielen Spielformen und musikalischen Epochen. Diese unbekümmert leichtfüßige, enthusiastische Art, mit der sie aus Vorhandenem Neues schaffen,  lässt auch das Programm „Palermo“ aus dem Rahmen des musikalisch Gewöhnlichen fallen.

Alles ist vorhanden – Klassik, Jazz und (Austro-)Pop, bis hin zur Folklore und Kammermusik. Auch Balkan-Swing, Tango Nuevo und Kabarett werden integriert.

Klassiker der Musikgeschichte in einem neuen Klanggewand, mit viel Charme und einer noch größeren Portion Humor – so stehen am Programm u.a.: eine Neubearbeitung des Kassenschlagers der  Ersten Allgemeinen Verunsicherung („Palermo“, „Fata Morgana“) neben Werken von Astor Piazzolla („Milonga carrieguera“, „Yo soy Maria“ aus der Tango Operita „Maria de Buenos Aires“), Michael Jackson („Billie Jean“), Franz Lehár („Gern hab ich die Frau’n geküsst“) und Wolfgang Amadeus Mozart („La Noche de Figaro“).

 „Was folksmilch von vielen anderen Gratwanderern und Crossover-Bands unterscheidet, ist der eigenständige Sound, den die Gruppe geprägt hat und der jede Nummer unverkennbar charakterisiert. Das hohe technische Niveau der Musiker trägt seinen Teil dazu bei, dass folksmilch auch in komischen Passagen, in denen Musikkabarett im Mittelpunkt steht, niemals banal klingt.“
Michael Stadler (Salzburger Nachrichten)

EUR 22,- f. Film + Abendessen: Essen um 18 Uhr in der Hütte, ab 20 Uhr Film vor der Hütte (bei Schlechtwetter in der Hütte); Nächtigungs-Kosten: Abhängig von Mitgliedschaft / Quartier; Veranstaltung findet bei jeder Witterung statt. +++Telefonische Anmeldung unbedingt erforderlich auf Grund der begrenzten Schlafplätze: 0699 12643190.

Ö 2019 – 140 Min – Drehbuch: Uli Brée, Rupert Henning – Regie: Rupert Henning – Kamera: Josef Mittendorfer – Schnitt: Alarich Lenz – Original-Ton: Moritz Fritsch – Sound-Design: Moritz Fritsch – Kostümbild: Christine Ludwig – Szenenbild: Katharina Wöppermann – Musik: Kyrre Kvam – Besetzung: Karl Markovics (Roman Silberstein), Sabine Timeteo (Emma Silberstein), Valentin Hagg (Paul Silberstein), Andrè Wilms (Onkel Louis), Udo Samel (Tibor Silberstein), Nikolaas von Schrader (Johannes Silberstein) – Filmförderstellen: ÖFilminstitut, Filmfonds Wien, Filmstandort Austria, Land Oberösterreich – Fernsehbeteiligung: ORF (Film/Fernseh-Abkommen), ARTE/Saarländischer Rundfunk – Drehort: Oberösterreich, Wien, Tschechien – Drehzeit: September – November 2017

Nach Motiven der gleichnamigen Erzählung von André Heller

Eine unterhaltsame, fantasievolle und warmherzige Geschichte über heilige und unheilige Väter, Hummeln im Kopf, verführerische Zopfschwestern, Tafelfetzenschlucker, einen funkelnden Hundling, das Geheimnis der Freiheit und die Badewanne der Wunschlosigkeit… Magischer Realismus – dem Heller-Kosmos entsprungen…

Im Österreich der späten 1950er Jahre entdeckt der abenteuerhungrige, gewitzte und vom Schicksal mit einer blühenden Fantasie, aber einem schweren Erbe ausgestattete Spross der Wiener Zuckerbäckerdynastie Silberstein nach und nach die Geheimnisse der Freiheit und der Liebe – und er erkennt, dass jeder Mensch Tag für Tag mit der Unbeirrbarkeit und der Neugier eines Forschungsreisenden ins eigene Leben aufbrechen muss, um so – dem Diktum Arthur Schnitzlers gemäß – das weite Land der eigenen Seele durchmessen zu können. Paul begreift Mut, Leidenschaft und Einfallsreichtum als Werkzeuge, mit denen er sich von den Fesseln und Fußangeln der Konvention und den Dämonen der eigenen Geschichte zu befreien vermag. Er nimmt sein Schicksal selbst in die Hand, erschafft mit viel Herz und der nötigen Portion Glück inmitten einer eher dunklen, bürgerlichen Welt eine lichtere, freundlichere Gegenwart und erfindet sich als „funkelnder Hundling“ neu: als unverwechselbares Individuum, dessen Wesen sich allen Widerständen und Hindernissen zum Trotz lustvoll entfaltet und das mit seinem schillernden Ideenreichtum schließlich auch andere Menschen inspiriert und befreit. Dieser Film erzählt eine Geschichte, die von starken Emotionen geprägt ist, von packenden, intensiven, sinnlichen Bildern, von Poesie und einer großen Portion Humor… …und die glaubwürdig einen Prozess beschreibt, den Menschen aller Epochen und Generationen kennen: demjenigen des Erwachsenwerdens nämlich, der Identitätssuche und der Selbstfindung.

Programm:

Ein Musikerzähltheater von Sophie Reyer, frei nacherzählt aus Tausendundeiner Nacht.

Alexander Medem – Idee, Erzähler, Schauspiel & Regie
Salah Ammo – Bouzouk, Vocals & Musik
Peter Gabis – Perkussion, Hang, Obertöne & Musik
Valerie Klein – Gesang, Tanz & Schauspiel
Thaddäus Stockert – Bühne

Dauer: ca. 45 Minuten. Keine Pause.

…Ich erzähle euch die Geschichte des kleinen Kadi. Das ist eine Geschichte aus Tausendundeiner Nacht. Im Mittelpunkt der Geschichte stehen die Abenteuer des kleinen Kadi, die er auf seiner  äußerst wichtigen Mission erlebt. Denn der kleine Kadi muss der armen Frau ihren vom mächtigen Kalifa geraubten Garten zurück bringen. Und alle Gmundener Kinder, die wollen, dürfen auf eine lustige, orientalische und natürlich ganz musikalische Reise mitkommen.Helft dem kleinen Kadi und seinem Freund Esel, den Kalifa zu finden, und ihn zu überreden, der armen Frau ihren heiß geliebten Garten wieder zu geben. Und damit es leichter fällt diese äußerst wichtige Mission zu erfüllen, erklingen das bekannte Esel-Lied „Tscho tscho karo“ und andere Tier-Lieder zum Mitsingen, Mitklatschen und Mittanzen…

Die arabisch-klassische und -volkstümliche Musik hat der aus Syrien kommende Musiker Salah Ammo zusammen mit seinem aus Österreich stammenden Kollegen Peter Gabis komponiert. Und gespielt wird sie auf vielen exotischen Instrumenten mit komischen Namen…hereinspaziert!

EUR 22,- f. Film + Abendessen: Essen um 18 Uhr in der Hütte, ab 20 Uhr Film vor der Hütte (bei Schlechtwetter in der Hütte); Nächtigungs-Kosten: Abhängig von Mitgliedschaft / Quartier; Veranstaltung findet bei jeder Witterung statt. +++Telefonische Anmeldung unbedingt erforderlich auf Grund der begrenzten Schlafplätze: 0699 12643190.

Ö 2019 – 140 Min – Drehbuch: Uli Brée, Rupert Henning – Regie: Rupert Henning – Kamera: Josef Mittendorfer – Schnitt: Alarich Lenz – Original-Ton: Moritz Fritsch – Sound-Design: Moritz Fritsch – Kostümbild: Christine Ludwig – Szenenbild: Katharina Wöppermann – Musik: Kyrre Kvam – Besetzung: Karl Markovics (Roman Silberstein), Sabine Timeteo (Emma Silberstein), Valentin Hagg (Paul Silberstein), Andrè Wilms (Onkel Louis), Udo Samel (Tibor Silberstein), Nikolaas von Schrader (Johannes Silberstein) – Filmförderstellen: ÖFilminstitut, Filmfonds Wien, Filmstandort Austria, Land Oberösterreich – Fernsehbeteiligung: ORF (Film/Fernseh-Abkommen), ARTE/Saarländischer Rundfunk – Drehort: Oberösterreich, Wien, Tschechien – Drehzeit: September – November 2017

Nach Motiven der gleichnamigen Erzählung von André Heller

Eine unterhaltsame, fantasievolle und warmherzige Geschichte über heilige und unheilige Väter, Hummeln im Kopf, verführerische Zopfschwestern, Tafelfetzenschlucker, einen funkelnden Hundling, das Geheimnis der Freiheit und die Badewanne der Wunschlosigkeit… Magischer Realismus – dem Heller-Kosmos entsprungen…

Im Österreich der späten 1950er Jahre entdeckt der abenteuerhungrige, gewitzte und vom Schicksal mit einer blühenden Fantasie, aber einem schweren Erbe ausgestattete Spross der Wiener Zuckerbäckerdynastie Silberstein nach und nach die Geheimnisse der Freiheit und der Liebe – und er erkennt, dass jeder Mensch Tag für Tag mit der Unbeirrbarkeit und der Neugier eines Forschungsreisenden ins eigene Leben aufbrechen muss, um so – dem Diktum Arthur Schnitzlers gemäß – das weite Land der eigenen Seele durchmessen zu können. Paul begreift Mut, Leidenschaft und Einfallsreichtum als Werkzeuge, mit denen er sich von den Fesseln und Fußangeln der Konvention und den Dämonen der eigenen Geschichte zu befreien vermag. Er nimmt sein Schicksal selbst in die Hand, erschafft mit viel Herz und der nötigen Portion Glück inmitten einer eher dunklen, bürgerlichen Welt eine lichtere, freundlichere Gegenwart und erfindet sich als „funkelnder Hundling“ neu: als unverwechselbares Individuum, dessen Wesen sich allen Widerständen und Hindernissen zum Trotz lustvoll entfaltet und das mit seinem schillernden Ideenreichtum schließlich auch andere Menschen inspiriert und befreit. Dieser Film erzählt eine Geschichte, die von starken Emotionen geprägt ist, von packenden, intensiven, sinnlichen Bildern, von Poesie und einer großen Portion Humor… …und die glaubwürdig einen Prozess beschreibt, den Menschen aller Epochen und Generationen kennen: demjenigen des Erwachsenwerdens nämlich, der Identitätssuche und der Selbstfindung.

Programm:

J.S. Bach:

• Italienisches Konzert BWV 971 (15‘)

J. Brahms:

• Händel Variationen op. 24

– Pause –

F. Mendelssohn-Bartholdy:

• Lieder ohne worte (Auswahl)
• Rondo capriccioso in E-Dur op.14

F. Liszt:

• Sonette 47 del Petrarca  aus Années de pèlerinage
• Mephisto Walzer Nr. 1  S110/2

Wenn Musiker wie Aaron Pilsan zum Konzert laden, darf man sich einen besonderen Hörgenuss mit nicht alltäglicher Werkdeutungen erwarten. Aaron Pilsan ist einer der vielversprechendsten internationalen Klavier-Stars der Zukunft.

Vom einflussreichen deutschen Magazin Fono Forum zum besten Nachwuchskünstler des Jahres 2011 gekürt, wurde er 2014 in die „Rising Stars“ Reihe der European Concert Hall Organization (ECHO) aufgenommen und erhielt dadurch Einladungen in die renommiertesten Konzertsäle Europas.

 

Info

Aaron Pilsan ist regelmäßig bei führenden Festivals zu Gast, unter anderem bei dem Menuhin Festival Gstaad, der Schubertiade, den Schwetzinger Festspielen, den Bregenzer Festspielen, dem Musikfest Bremen, dem Beethovenfest Bonn, dem Klavierfestival Ruhr, demMozartfest Würzburg, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie dem Kissinger Sommer, um nur einige zu nennen. Er begeisterte das Publikum auf Europas bedeutendsten Konzertbühnen.

Als passionierter Kammermusiker konzertiert Aaron Pilsan mit Künstlern wie Kian Soltani, Isabelle Faust, Sharon Kam, dem Szymanowski Quartet oder dem Quartetto di Cremona.

Neben seiner vielbeachteten Interpretationen des klassischen und romantischen Repertoires widmet sich Aaron mit großer musikalischer Feinfühligkeit auch der zeitgenössischen Musik und arbeitet regelmäßig mit Komponisten wie Jörg Widmann oder Thomas Larcher zusammen. So brachte er kürzlich die Uraufführung eines Werks des persischen Komponisten Reza Vali für Cello und Klavier im Berliner Pierre Boulez Saal zu Gehör.

Aaron Pilsans Debüt-CD erschien mit Werken von Schubert und Beethoven beim französischen Label Naive und erzielte größte Anerkennung bei der internationalen Presse. Das Gramophone Magazin lobt die Einspielung als „erfrischend und bereichernd“ und gebührt ihm Anerkennung, seine „bemerkenswerte Agilität zu rein musikalischem Zweck“ einzusetzen. Im Januar 2018 erschien das Album HOME bei der Deutschen Grammophon, eine Hommage an Aarons Heimatort in Österreich mit Werken von Schubert und Schumann, zusammen aufgenommen mit seinem langjährigen Duopartner und Cellist Kian Soltani.

1995 in Dornbirn, Österreich geboren, begann Aaron Pilsan im Alter von fünf Jahren mit dem Klavierspiel. Er studierte bei Karl Heinz Kämmerling am Mozarteum Salzburg und ist zurzeit Protegé von Lars Vogt. Aaron wurde durch die Schweizer Orpheum Stiftung gefördert, ist Stipendiat der Mozart Gesellschaft Dortmund und wurde im August 2017 mit dem Förderpreis Deutschlandfunk ausgezeichnet.

Besetzungsänderung:

Klaus Maria Brandauer übernimmt bei der Lesung „Einfach kompliziert“ am 31.7. die Rolle von Claus Peymann, der aus gesundheitlichen Gründen verhindert ist.

Hermann Beil, ehemaliger Ko-Direktor des Wiener Burgtheaters und Chefdramaturg in der Ära Peymann, wird dankenswerterweise an der Diskussion am 1.8. statt Claus Peymann teilnehmen.

Programm:

Lesung mit: Klaus Maria Brandauer und Hermann Beil

Der Dichter und sein Verleger – Thomas Bernhard und Siegfried Unseld in ihren Briefen

Info:

Thomas Bernhard schreibt im Oktober 1961 seinen ersten Brief an den großen Verleger Siegfried Unseld, in der Hoffnung mit dem Suhrkamp Verlag in Verbindung treten zu können. Im November 1988 schreibt er seinen letzten Brief, um die langjährige und höchst erfolgreiche Verbindung zu beenden.

Der Briefwechsel des Dichters mit seinem Verleger ist ein großes Drama, dessen Spannung und Wahrhaftigkeit in der Offenheit liegt. Dichter und Verleger schenken einander nichts im Wechselspiel der Argumente.

Komödie und Trauerspiel, Groteske und Idylle, Enthusiasmus und Bitterkeit sprechen aus über 500 Briefen, aus welchen Hermann Beil eine Auswahl traf, die den Briefwechsel als wahre Comédie humaine offenbaren.

KLAUS MARIA BRANDAUER ist seit Anfang der siebziger Jahre einer der gefragtesten Schauspieler auf deutschsprachigen Bühnen. Zu seinen wichtigsten Rollen zählen Shakespeares Romeo, Schillers Fiesco, Büchners Leonce und der Prinz in Lessings Emilia Galotti, welchen er in der legendären Inszenierung von Fritz Kortner spielte. Seit 1972 gehört er dem Wiener Burgtheater an – dessen Ehrenmitglied er heute ist – und wo er als Don Carlos, als Ferdinand, als Tartuffe, über hundert Mal als Hamlet und als Lessings Nathan der Weise aufgetreten ist.

Im Jahr 2007 spielte Klaus Maria Brandauer den Wallenstein in der zehnstündigen Inszenierung von Peter Stein am Berliner Ensemble. Mit Sophokles „Ödipus auf Kolonos“ kehrte er im Sommer 2010 zu den Salzburger Festspielen zurück, wo er von 1983 bis 1989 den Jedermann gespielt hatte. Zusammen mit Peter Stein erarbeitete er ebenfalls den Dorfrichter Adam in Heinrich von Kleists „Der zerbrochne Krug“, den Krapp in „Das letzte Band“ von Samuel Beckett, sowie Shakespeares „König Lear“, der noch immer am Wiener Burgtheater zu sehen ist.

Neben seiner schauspielerischen Arbeit führt Klaus Maria Brandauer regelmäßig Regie. In den letzten Jahren inszenierte er Esther Vilars „Speer“ in Berlin und London, „Hamlet“ am Wiener Burgtheater, Richard Wagners „Lohengrin“ an der Oper Köln und Bertolt Brechts „Die Dreigroschenoper“ im Berliner Admiralspalast. 
Klaus Maria Brandauer gehört zu den wenigen deutschsprachigen Schauspielern, die weltweite Anerkennung gefunden haben. 1970 gab er in der Hollywood-Produktion „The Salzburg Connection“ sein Filmdebüt. Im Laufe der Jahre folgten der James Bond-Streifen „Never Say Never Again“, „Out Of Africa“, „White Fang“, „Streets Of Gold“, „Rembrandt“, „Introducing Dorothy“, sowie „Tetro“in der Regie von Francis Ford Coppola. Mit seinem Freund István Szabó schuf er die Filmtrilogie „Oberst Redl“–„Mephisto“–„Hanussen“. Als Regisseur verfilmte er „Georg Elser – Einer aus Deutschland“ und „Mario und der Zauberer“ von Thomas Mann.

Klaus Maria Brandauers Wirken wurde vielfach gewürdigt und ausgezeichnet. Dazu zählen die Ehrenbürgerschaft seiner Geburtsstadt Altaussee und die Ehrendoktorwürde der Universität Tel Aviv. Er wurde u.a. mit dem Bambi, dem Nestroy-Theaterpreis für sein Lebenswerk, dem Stanislawski-Preis, dem Friedenspreis des deutschen Films – Die Brücke, dem Ehrenring des Landes Steiermark und dem Ehrenring des Burgtheaters ausgezeichnet.

 

HERMANN BEIL,
geboren in Wien am 9. August 1941, Studium der Literaturwissenschaft, Geschichte und Musik in Mainz. 1965 Theaterbeginn als Dramaturgie Assistent für Schauspiel und Oper an den Städtischen Bühnen Frankfurt am Main bei Harry Buckwitz; weitere Stationen als Dramaturg in Basel (1968-1974), Stuttgart (1974-1979) und Bochum (1979-1986).

Dreizehn Jahre Arbeit am Wiener Burgtheater und somit an der „Weltkomödie Österreich“ (1986-1999). Auch Mitarbeit bei den Salzburger Festspielen in der Direktion Gerard Mortier/Peter Stein.

Seit 1999 am Berliner Ensemble. Mitglied des musikalischen Merlin Ensembles Wien. Gelegentlich Regisseur, Rezitator und Zuckerbäcker. (Initiierte das Tübinger Tortenfest am Tübinger Zimmertheater.) 1995 erhielt er zusammen mit Claus Peymann den Berliner Theaterpreis, 1996 den Deutschen Kritikerpreis.

Hermann Beil lebt z. Z. in Berlin und Tübingen. Inszenierte zuletzt am Staatstheater Karlsruhe George Taboris Theaterstück „Die Goldberg-Variationen“. Thomas Bernhard widmete 1987 Beil das Dramolett „Claus Peymann und Hermann Beil auf der Sulzwiese“, von Norbert Beilharz mit Peymann und Beil für den SDR aufgezeichnet. Péter Esterházy schrieb für Hermann Beil das Dramolett „Affolter, Meyer, Beil (Don Juan oder Die glückliche Familie)“, uraufgeführt im Großen Saal des Mozarteums, Salzburg 2006. Zusammen mit Claus Peymann spielte Beil bei den Wiener Festwochen 2006 Thomas Bernhards drei Dramolette „Claus Peymann kauft sich eine Hose und geht mit mir essen“, eine Aufführung, die am 30. September 2006 am BE ihre Berliner Premiere hatte. Hermann Beils Buch „Theaternarren leben länger“, herausgegeben im Paul Zsolnay Verlag Wien, wird in einer erweiterten 3. Auflage Herbst 2007 erneut erscheinen.