Kategorien: Ausstellung

Wo sich vor 20.000 Jahren am Rande des eiszeitlichen Gletschers noch Mammuts ihren Weg suchten, durchquert heute eine der modernsten Eisenbahnen Europas – die Traunseetram – durch ein Gewirr von Endmoränenhügeln den Stadtbereich von Gmunden. Die Saisonausstellung im Kammerhof Museum Gmunden widmet sich dieser eindrucksvollen Schienen-Verkehrs-Geschichte der Bezirkshauptstadt.

Stationen dieser außergewöhnlichen Erschließung für den öffentlichen Schienen-Verkehr waren 1836 die Pferdeeisenbahn und die sich daraus entwickelnde Lambacher-Bahn sowie die 1877 eröffnete Kronprinz-Rudolph-Bahn. Mit dem Betrieb der Gmundner Straßenbahn ab 1894 und der Vorchdorferbahn ab 1912 wurde der Grundstein für die 2018 verwirklichte Traunsee-Tram gelegt.

Dies alles wäre ohne Elektrizität nicht möglich gewesen, auch darin nahm Gmunden mit den zahlreichen Innovationen durch die Firma Stern & Hafferl von Beginn an eine Sonderstellung in Oberösterreich ein.

Umfangreiches Foto und Bildmaterial, Schautafeln und Leuchtbilder sowie Slide-Shows und Videos bilden die Hintergrundinformation zu einem reichen Angebot an Exponaten. Landschafts-Großmodelle, technische Innovationen und nostalgisch anmutende Dinge des alltäglichen Streckenbetriebes verdeutlichen, wie rasch die Entwicklung des öffentlichen Schienenverkehrs in Gmunden vor sich ging, die durch
die hoch gesteckten Ziele internationaler Zusammenarbeit noch lange nicht abgeschlossen ist. Stellen Sie sich etwa auf einen alten Führerstand der Eisenbahn und fahren Sie virtuell von Vorchdorf nach Gmunden – wir laden Sie dazu herzlich ein!

Die Ausstellung im K-Hof Kammerhof Museum Gmunden zeigt anhand von Slide-Shows, Filmen, Bildern und historischen Dokumenten die Geschichte der Lokalbahn und der Elektrifizierung in unserer Region bis zum Jahrhundertprojekt – deren Verbindung mit der Straßenbahn.
Die Ausstellung wird in Kooperation mit der Lokalbahn Gmunden-Vorchdorf und der Stern-Firmen-Gruppe durchgeführt.

Öffnungszeiten:  Mittwoch – Sonntag / 10 – 15 Uhr

Die Sommerausstellung in der Galerie 10er-Haus bringt einen Bilder von Walter Pachner und Keramik von Angieszka Borkowska (Werkfoto) näher. LEBENS RAUM KUNST betitelt Galeristin Martina Kleister die Schau.

Walter PACHNER Bilder – Ausdrucksstarke Lebensräume auf die Leinwand gebracht, die Anatomie der Bewegung, tänzerisch dargebrachte Lebensgeschichten und kubische Kunstwelten werden in Tusche oder Öl zu einer Choreografie des Lebens erweckt und ziehen in unzähligen Variationen den Blick auf sich.
Künstlerportrait und Ausstellungskatalog

Agnieszka BORKOWSKA Keramik – Die Verewigung ihrer Vision der umgebenden Welt, die Ästhetik, das Streben nach Perfektion bildet die Grundlage der mit Hilfe verschiedener künstlerischer Techniken besonders fein gearbeiteten Keramiken. Florale und organische Formsprache schafft Lebensräume aus Licht und Materie.
Künstlerportrait und Ausstellungskatalog

Öffnungszeiten:
Mo – Fr 10 – 18 Uhr
Sa 10 – 17 Uhr

Die Galerie 422 zeigt ab 20. August einen noch nie präsentierten Werkzyklus von Gunter Damisch (1958-2016). Ins Zentrum der diesjährigen Personale von Gunter Damisch stellt Galeristin Margund Lössl das Trägermaterial Aluminium. Die „Alubilder“, wie sie der in Steyr geborenen Künstler nannte, entstanden im Zeitraum von 2000-2008. Der außergewöhnliche Werkstoff ermöglicht aufgrund der Materialbeschaffenheit neue Einblicke in das farben- und formengewaltige Oeuvre des 2016 verstorbenen Künstlers.

Der zahlen- und formatmäßig beschränkte Werkblock der Alubondarbeiten ist von einer unglaublichen Leuchtkraft und farblichen Intensität gekennzeichnet. Der stete Versuch von Gunter Damisch, das Pendeln zwischen malerischen und zeichnerischen Elementen in Einklang zu bringen, tritt bei diesen Arbeiten symbiotisch in Erscheinung. Bedingt durch das Trägermaterial erfährt die Auflösung seines gegenständlichen Vokabulars zugunsten der Abstraktion eine spezielle und einzigartige Qualität.

Neben expressiver Malerei werden Drucke auf Aluminiumplatten, die als Vorreiter der späteren Unikatdrucke gelten, gezeigt. Abgerundet wird die Schau, die erneut Einblick in das umfangreiche Oeuvre des in den 1980er-Jahren im Rahmen der Neuen Wilden bekannt gewordenen Künstlers
gibt, durch Aluminiumskulpturen. Mythologische Zeichen, paradiesische Landschaften, Traumgebilde, Fabelwesen, Schlangenlinien, amöbenartige Wesen und flimmernde Galaxien bevölkern auch diese Werke. Begriffe wie Steher, Flämmler, Welt, Wege, die unweigerlich mit dem Oeuvre von Damisch verbunden sind, sind umgehend präsent und lassen nicht nur durch ihre Titel in phantasievolle und variantenreiche Bilderzählungen eintauchen.
Die Zusammenstellung der Schau erfolgte in enger Zusammenarbeit mit Maria Damisch und unterstreicht die Lust am Experimentieren, die das Schaffen des Künstlers prägte. Begleitend erscheint zur Ausstellung ein von Maria Damisch herausgegebener Katalog.

Bei der Vernissage am Samstag, 20. 8. um 11 Uhr werden Maria und Lucas Damisch anwesend sein. Man hört eine kunsthistorischen Einführung von Mag. Dr. Peter Assmann, des Direktors der Tiroler Landesmuseen.

Galerieöffnungszeiten: Mittwoch bis Freitag 12 – 18 Uhr und Samstag 10 – 16 Uhr.

Galerie 422

Ein Stück Keramikkunst-Zeigeschichte breitet das K-Hof Kammerhof Museum in einer sechsmonatigen Ausstellung aus, jenes der Gruppe H. Dieses Kollektiv bildeten sieben herausragende KeramikkünstlerInnen: Gudrun Wittke-Baudisch, Franz Josef Altenburg, Anton Raidel, Wolfgang von Wersin, Walter Stoisser, Waltraud Setz (verheiratete Pawlowski) und Peter Mairinger, die von 1968 bis 1993 in unterschiedlicher Intensität Entwürfe für die Serienprodukti0n der Manufaktur lieferten. In Serie gingen die Vorschläge selten, dafür entstanden zu Hauf Unikate herausragender angewandter Kunst.

Zur Ausstellung ist ein prächtiger Bildband von René Edenhofer erschienen, der im K-Hof erworben werden kann.

Dauer: bis 26. 2. 2023

Das Foto zeigt das „Sparhaus“ von Franz Josef Altenburg, einer der wenigen Entwürfe, die auch in Serie gingen.
Foto © René Edenhofer

Die Malerin, Bildhauerin und Video-Künstlerin Christiane Pott-Schlager bestreitet im September in der Hipp-Halle eine Ausstellung mit dem Titel „Delirious City“.

Strenge Hochhausfassaden, die scheinbar ins Unendliche wachsen, werden zu berauschenden, vertikalen Megastrukturen. In diesem Kontext stoßen die klaren urbanen Strukturen alle gesellschaftlichen Themen an, wie Wachstum, Ordnung und Chaos, Individualität und Masse, Freiheit und Lenkung, Diversität und Konformität und bearbeiten sie aber auf völlig abstrakte Art.

Die strengen Ordnungen von Vertikalen und Horizontalen lassen immer wieder chaotische Momente zu und bringen einen lebendigen Rhythmus in die Abfolgen von Baustein zu Baustein, von Geschoß zu Geschoß, von Fläche zu Fläche. Farben und Linien entführen den Betrachter in eine Meditation über Ordnungsstrukturen, Bewegungen und Licht- trotz der Dunkelheit.

Es entsteht eine Gedankenwelt, die von Fantasien und Sehnsüchten großer Metropolen erfüllt ist. Mehr Narration und mehr Wirklichkeitsnähe gibt es in diesem Malerei-Kosmos nicht.

Puristisch und extrem geht die konzeptuell arbeitende, im Salzburger Land lebende Künstlerin an die Malerei heran und liefert strenge Rahmenbedingungen für malerische Explosionen und emotionalen Ausdruck. An der Universität Mozarteum hat sie Malerei studiert und sich dann mit Stahlplastik auch der großen meditativen bildhauerischen Form hingegeben.

Vernissage: Freitag, 9. 9., 19 Uhr
Öffnungszeiten der Ausstellung:
Sa / So 3./ 4. 9. 2022
Sa / So 10. / 11. 9.
Sa / So 17. / 18. 9.
Sa / So 24. / 25. 9.
jeweils 13 – 18 Uhr, Führungen jeweils um 17 Uhr
Hipp-Halle Gmunden, Theresienthalstrasse 68 a

Cyanotypie-Kreativworkshops

Während der Dauer der Schau bietet Pott-Schlager in einer Ecke der Halle Cyanotypie-Workshops an. Dieses Lichtdruck-Verfahren hat sie selber künstlerisch weiterentwickelt.
Diese vierstündigen Kreativ-Workshops sind für Anfänger und Fortgeschrittene jeden Alters geeignet und finden an den Samstagen und Sonntagen bis einschließlich 18. 9. jeweils von 9 – 13 Uhr statt.
Anmeldungen: christiane.pott@artasyl.at; Kosten inklusive aller Materialien: € 150,00.

Foto: „Into Infinity“ © Christiane Pott

Website der Künstlerin:
www.artasyl.at

Drei Mitglieder des Kunstforum Salzkammergut nutzen Die Galerie im September als „Türe zur Kunst“: die Glaskünstlerin Marlene Schröder, der Drahtbildhauer Markus Moser und die Video- und Fotokünstlerin Ulli Stelzer.

Markus Moser fertigt Eisenobjekte aus gebogenem Draht, die er zu ,Zeichnungen‘ im dreidimensionalen Raum zusammenschweißt. Er spielt
mit der lllusion und begrenzt virtuelle Körper mit realen Linien. Er stellt konkrete Dinge im Maßstab 1:1 dar, die sich mit dem Alltag von Künstlerlnnen auseinandersetzen. Eine Türe symbolisiert die Galerietüre als Zugang zur Kunst, ein Bett mitten im Raum steht für so manche Vorurteile, vom Stereotyp des Künstlerlebens im Müßiggang bis zur Vorstellung von Freizügigkeit und losen Sitten. Ein Mistkübel, in dem eine Gitarre steckt, drückt den Zweifel an der eigenen künstlerischen Arbeit aus, oder eine vergebene Chance, die nicht wiederkehrt.

Ulli Stelzer zeigt Videos, Fotos und Videostills. Die Serie ,Mirabilis“ bezieht sich auf den botanischen Namen einer eher unscheinbaren Blume, die auf Deutsch Wunderblume heißt. Ulli Stelzer fotografiert die geschlossenen Blüten und erzielt durch die Vergrößerung unglaublich sinnliche Effekte. Für die Werkserie Symmetrie und Variation fotografiert sie Pflanzenreste, die durch eine dünne Schneedecke ragen, und schafft durch Spiegelung und digitale Bearbeitung kaleidoskopartige Gebilde, die wie Preziosen wirken und einen Blick in geheimnisvolle Welten zu eröffnen scheinen.

Marlene Schröder schafft Glasobjekte in Fusing­-Technik. Hierbei verschmilzt sie geschichtete Glasflächen miteinander. Durch unterschiedliche
Materialien und Verarbeitung erzielt sie vielfältige Effekte von opak bis durchscheinend, von glatten Oberflächen bis zu starken Reliefs. Sie bezieht
auch den Hintergrund in die Gestaltung ihrer Glas­bilder ein und nutzt Licht und Schatten gezielt zur Steigerung von Effekten. Inhaltlich thematisiert sie den Ausstellungsbetrieb und sieht die Galerie als Tür zur Kunst, die allerdings nicht immer offen­ steht. Der Galerieraum ist für sie eine Plattform zur Präsentation von künstlerischen Arbeiten, die Künstlerinnen fördern, aber durchaus auch fordern kann. In ihren Arbeiten denkt sie über die Bezie­hung zwischen Künstler Innen, Kunstwerken, Galerie und Publikum nach und thematisiert die innere Gefühlswelt von Künstlerinnen, ihre Schwierigkeiten und Freuden.
(Mag.a Angelika Doppelbauer)

Zur Eröffnung am Sonntag, 4. 9., um 11 Uhr spricht Mag.a Angelika Doppelbauer MA.

4. 9. – 24. 9.

www.marlene-schroeder.at
www.wireart.at
www.ullistelzer.at

Foto © Marlene Schröder

Die Malerin Ulrike Wintersteiger stellt im Oktober in Die Galerie aus. Die Einzelausstellung zeigt großteils abstrakte Bilder, aber auch humorvoll-tiefgründige Objekte.
Wintersteigers Bilder sind zu großen Teilen in schwarz-weiß gehalten, allerdings kommen bei einigen Werken auch kräftige Farben zum Einsatz.
Die Objekte thematisieren oft den Umgang mit unserer Umwelt, beispielsweise das Insektensterben, sowie aktuelle Ereignisse.

Eröffnung: Freitag, 30. 9., 19 Uhr

Ausstellungsdauer: 1. – 22. Oktober 2022
Öffnungszeiten: DI, Do, Fr 9.00 – 11.30 Uhr, Sa 10.00 – 13.00 Uhr
Im Rahmen der Tage des offenen Ateliers zusätzliche Öffnungszeiten:
Sa, 15. 10, 10.00 – 17.00 Uhr + So, 16. 10., 11.00 – 17.00 Uhr

Wo sich vor 20.000 Jahren am Rande des eiszeitlichen Gletschers noch Mammuts ihren Weg suchten, durchquert heute eine der modernsten Eisenbahnen Europas – die Traunseetram – durch ein Gewirr von Endmoränenhügeln den Stadtbereich von Gmunden. Die Saisonausstellung im Kammerhof Museum Gmunden widmet sich dieser eindrucksvollen Schienen-Verkehrs-Geschichte der Bezirkshauptstadt.

Stationen dieser außergewöhnlichen Erschließung für den öffentlichen Schienen-Verkehr waren 1836 die Pferdeeisenbahn und die sich daraus entwickelnde Lambacher-Bahn sowie die 1877 eröffnete Kronprinz-Rudolph-Bahn. Mit dem Betrieb der Gmundner Straßenbahn ab 1894 und der Vorchdorferbahn ab 1912 wurde der Grundstein für die 2018 verwirklichte Traunsee-Tram gelegt.

Dies alles wäre ohne Elektrizität nicht möglich gewesen, auch darin nahm Gmunden mit den zahlreichen Innovationen durch die Firma Stern & Hafferl von Beginn an eine Sonderstellung in Oberösterreich ein.

Umfangreiches Foto und Bildmaterial, Schautafeln und Leuchtbilder sowie Slide-Shows und Videos bilden die Hintergrundinformation zu einem reichen Angebot an Exponaten. Landschafts-Großmodelle, technische Innovationen und nostalgisch anmutende Dinge des alltäglichen Streckenbetriebes verdeutlichen, wie rasch die Entwicklung des öffentlichen Schienenverkehrs in Gmunden vor sich ging, die durch
die hoch gesteckten Ziele internationaler Zusammenarbeit noch lange nicht abgeschlossen ist. Stellen Sie sich etwa auf einen alten Führerstand der Eisenbahn und fahren Sie virtuell von Vorchdorf nach Gmunden – wir laden Sie dazu herzlich ein!

Die Ausstellung im K-Hof Kammerhof Museum Gmunden zeigt anhand von Slide-Shows, Filmen, Bildern und historischen Dokumenten die Geschichte der Lokalbahn und der Elektrifizierung in unserer Region bis zum Jahrhundertprojekt – deren Verbindung mit der Straßenbahn.
Die Ausstellung wird in Kooperation mit der Lokalbahn Gmunden-Vorchdorf und der Stern-Firmen-Gruppe durchgeführt.

Öffnungszeiten:  Mittwoch – Sonntag / 10 – 15 Uhr

Die Sommerausstellung in der Galerie 10er-Haus bringt einen Bilder von Walter Pachner und Keramik von Angieszka Borkowska (Werkfoto) näher. LEBENS RAUM KUNST betitelt Galeristin Martina Kleister die Schau.

Walter PACHNER Bilder – Ausdrucksstarke Lebensräume auf die Leinwand gebracht, die Anatomie der Bewegung, tänzerisch dargebrachte Lebensgeschichten und kubische Kunstwelten werden in Tusche oder Öl zu einer Choreografie des Lebens erweckt und ziehen in unzähligen Variationen den Blick auf sich.
Künstlerportrait und Ausstellungskatalog

Agnieszka BORKOWSKA Keramik – Die Verewigung ihrer Vision der umgebenden Welt, die Ästhetik, das Streben nach Perfektion bildet die Grundlage der mit Hilfe verschiedener künstlerischer Techniken besonders fein gearbeiteten Keramiken. Florale und organische Formsprache schafft Lebensräume aus Licht und Materie.
Künstlerportrait und Ausstellungskatalog

Öffnungszeiten:
Mo – Fr 10 – 18 Uhr
Sa 10 – 17 Uhr

Die Galerie 422 zeigt ab 20. August einen noch nie präsentierten Werkzyklus von Gunter Damisch (1958-2016). Ins Zentrum der diesjährigen Personale von Gunter Damisch stellt Galeristin Margund Lössl das Trägermaterial Aluminium. Die „Alubilder“, wie sie der in Steyr geborenen Künstler nannte, entstanden im Zeitraum von 2000-2008. Der außergewöhnliche Werkstoff ermöglicht aufgrund der Materialbeschaffenheit neue Einblicke in das farben- und formengewaltige Oeuvre des 2016 verstorbenen Künstlers.

Der zahlen- und formatmäßig beschränkte Werkblock der Alubondarbeiten ist von einer unglaublichen Leuchtkraft und farblichen Intensität gekennzeichnet. Der stete Versuch von Gunter Damisch, das Pendeln zwischen malerischen und zeichnerischen Elementen in Einklang zu bringen, tritt bei diesen Arbeiten symbiotisch in Erscheinung. Bedingt durch das Trägermaterial erfährt die Auflösung seines gegenständlichen Vokabulars zugunsten der Abstraktion eine spezielle und einzigartige Qualität.

Neben expressiver Malerei werden Drucke auf Aluminiumplatten, die als Vorreiter der späteren Unikatdrucke gelten, gezeigt. Abgerundet wird die Schau, die erneut Einblick in das umfangreiche Oeuvre des in den 1980er-Jahren im Rahmen der Neuen Wilden bekannt gewordenen Künstlers
gibt, durch Aluminiumskulpturen. Mythologische Zeichen, paradiesische Landschaften, Traumgebilde, Fabelwesen, Schlangenlinien, amöbenartige Wesen und flimmernde Galaxien bevölkern auch diese Werke. Begriffe wie Steher, Flämmler, Welt, Wege, die unweigerlich mit dem Oeuvre von Damisch verbunden sind, sind umgehend präsent und lassen nicht nur durch ihre Titel in phantasievolle und variantenreiche Bilderzählungen eintauchen.
Die Zusammenstellung der Schau erfolgte in enger Zusammenarbeit mit Maria Damisch und unterstreicht die Lust am Experimentieren, die das Schaffen des Künstlers prägte. Begleitend erscheint zur Ausstellung ein von Maria Damisch herausgegebener Katalog.

Bei der Vernissage am Samstag, 20. 8. um 11 Uhr werden Maria und Lucas Damisch anwesend sein. Man hört eine kunsthistorischen Einführung von Mag. Dr. Peter Assmann, des Direktors der Tiroler Landesmuseen.

Galerieöffnungszeiten: Mittwoch bis Freitag 12 – 18 Uhr und Samstag 10 – 16 Uhr.

Galerie 422

Ein Stück Keramikkunst-Zeigeschichte breitet das K-Hof Kammerhof Museum in einer sechsmonatigen Ausstellung aus, jenes der Gruppe H. Dieses Kollektiv bildeten sieben herausragende KeramikkünstlerInnen: Gudrun Wittke-Baudisch, Franz Josef Altenburg, Anton Raidel, Wolfgang von Wersin, Walter Stoisser, Waltraud Setz (verheiratete Pawlowski) und Peter Mairinger, die von 1968 bis 1993 in unterschiedlicher Intensität Entwürfe für die Serienprodukti0n der Manufaktur lieferten. In Serie gingen die Vorschläge selten, dafür entstanden zu Hauf Unikate herausragender angewandter Kunst.

Zur Ausstellung ist ein prächtiger Bildband von René Edenhofer erschienen, der im K-Hof erworben werden kann.

Dauer: bis 26. 2. 2023

Das Foto zeigt das „Sparhaus“ von Franz Josef Altenburg, einer der wenigen Entwürfe, die auch in Serie gingen.
Foto © René Edenhofer

Die Malerin Ulrike Wintersteiger stellt im Oktober in Die Galerie aus. Die Einzelausstellung zeigt großteils abstrakte Bilder, aber auch humorvoll-tiefgründige Objekte.
Wintersteigers Bilder sind zu großen Teilen in schwarz-weiß gehalten, allerdings kommen bei einigen Werken auch kräftige Farben zum Einsatz.
Die Objekte thematisieren oft den Umgang mit unserer Umwelt, beispielsweise das Insektensterben, sowie aktuelle Ereignisse.

Eröffnung: Freitag, 30. 9., 19 Uhr

Ausstellungsdauer: 1. – 22. Oktober 2022
Öffnungszeiten: DI, Do, Fr 9.00 – 11.30 Uhr, Sa 10.00 – 13.00 Uhr
Im Rahmen der Tage des offenen Ateliers zusätzliche Öffnungszeiten:
Sa, 15. 10, 10.00 – 17.00 Uhr + So, 16. 10., 11.00 – 17.00 Uhr

Wo sich vor 20.000 Jahren am Rande des eiszeitlichen Gletschers noch Mammuts ihren Weg suchten, durchquert heute eine der modernsten Eisenbahnen Europas – die Traunseetram – durch ein Gewirr von Endmoränenhügeln den Stadtbereich von Gmunden. Die Saisonausstellung im Kammerhof Museum Gmunden widmet sich dieser eindrucksvollen Schienen-Verkehrs-Geschichte der Bezirkshauptstadt.

Stationen dieser außergewöhnlichen Erschließung für den öffentlichen Schienen-Verkehr waren 1836 die Pferdeeisenbahn und die sich daraus entwickelnde Lambacher-Bahn sowie die 1877 eröffnete Kronprinz-Rudolph-Bahn. Mit dem Betrieb der Gmundner Straßenbahn ab 1894 und der Vorchdorferbahn ab 1912 wurde der Grundstein für die 2018 verwirklichte Traunsee-Tram gelegt.

Dies alles wäre ohne Elektrizität nicht möglich gewesen, auch darin nahm Gmunden mit den zahlreichen Innovationen durch die Firma Stern & Hafferl von Beginn an eine Sonderstellung in Oberösterreich ein.

Umfangreiches Foto und Bildmaterial, Schautafeln und Leuchtbilder sowie Slide-Shows und Videos bilden die Hintergrundinformation zu einem reichen Angebot an Exponaten. Landschafts-Großmodelle, technische Innovationen und nostalgisch anmutende Dinge des alltäglichen Streckenbetriebes verdeutlichen, wie rasch die Entwicklung des öffentlichen Schienenverkehrs in Gmunden vor sich ging, die durch
die hoch gesteckten Ziele internationaler Zusammenarbeit noch lange nicht abgeschlossen ist. Stellen Sie sich etwa auf einen alten Führerstand der Eisenbahn und fahren Sie virtuell von Vorchdorf nach Gmunden – wir laden Sie dazu herzlich ein!

Die Ausstellung im K-Hof Kammerhof Museum Gmunden zeigt anhand von Slide-Shows, Filmen, Bildern und historischen Dokumenten die Geschichte der Lokalbahn und der Elektrifizierung in unserer Region bis zum Jahrhundertprojekt – deren Verbindung mit der Straßenbahn.
Die Ausstellung wird in Kooperation mit der Lokalbahn Gmunden-Vorchdorf und der Stern-Firmen-Gruppe durchgeführt.

Öffnungszeiten:  Mittwoch – Sonntag / 10 – 15 Uhr

Ein Stück Keramikkunst-Zeigeschichte breitet das K-Hof Kammerhof Museum in einer sechsmonatigen Ausstellung aus, jenes der Gruppe H. Dieses Kollektiv bildeten sieben herausragende KeramikkünstlerInnen: Gudrun Wittke-Baudisch, Franz Josef Altenburg, Anton Raidel, Wolfgang von Wersin, Walter Stoisser, Waltraud Setz (verheiratete Pawlowski) und Peter Mairinger, die von 1968 bis 1993 in unterschiedlicher Intensität Entwürfe für die Serienprodukti0n der Manufaktur lieferten. In Serie gingen die Vorschläge selten, dafür entstanden zu Hauf Unikate herausragender angewandter Kunst.

Zur Ausstellung ist ein prächtiger Bildband von René Edenhofer erschienen, der im K-Hof erworben werden kann.

Dauer: bis 26. 2. 2023

Das Foto zeigt das „Sparhaus“ von Franz Josef Altenburg, einer der wenigen Entwürfe, die auch in Serie gingen.
Foto © René Edenhofer

„AM RANDE ohne Rot wäre der Strich verloren (oder) im Kopf spielt sich alles ab“ so betiteln die Malerin und Zeichnerin Ottilie Großmayer und die Schriftstellerin Barbara Kampas ihr gemeinsames Buch, das sie bei einer Ausstellung vorstellen.

Vier Bilderserien rücken den Rand in die Mitte der Betrachtungen.
Dieser Rand drängt sich ins Geschehen, verleitet zu Randbemerkungen und offenbart Abgründe, an deren Kanten Kinder als Randfiguren der Gesellschaft tief in die Welt fallen. Figuren aus der Kunstgeschichte werden in Frage bzw. in einen despektierlichen Kontext gestellt und ein kurzer Text von Peter Handke inspiriert zu Bildern der Trauer und Auferstehung.

Es sind allesamt Kunstgriffe aus der Hand und aus dem Atelier von Ottilie Großmayer. In ihren fein illusionistisch gezeichneten Bildern treten Spannung, Neugier, Unbehagen und Wiedererkennung in ein Wechselspiel. Diesen emotionalen Raum kann der Betrachter nach eigenen Erfahrungen interpretieren.

In den Texten von Barbara Kampas sind diese Werke aus ihrer Sicht gedeutet. Die beiden Gestalterinnen verbindet ein roter Faden: Die Faszination für Randgeschichten.

Eröffnung und Lesung: Freitag, 4. 11., 19 Uhr

5. – 26. 11. 2022

www.ottiliegrossmayer.com

Im Salzkammergut ist die Krippentradition nach wie vor sehr lebendig. Als Vorbild dienen bis heute barocke Kunstwerke, so unter anderem der Dreikönigsaltar von Thomas Schwanthaler in der Gmundner Stadtpfarrkirche, den es auch im Kammerhof Museum Gmunden als vom Künstler selbst angefertigtes Entwurfsmodell gibt.

Darauf aufbauend besitzt dieses Museum mit den von Johann Georg Schwanthaler kunstvoll geschnitzten Episoden aus der Kindheitsgeschichte Jesu eine der wertvollsten Krippensammlungen Oberösterreichs.

Aus dem reichen Schaffen der Volkskunst haben sich die aus Ton gefertigten „Loahmmanderl-Krippen“ erhalten, die im 20 Jahrhundert von Krippen mit kunstvoll bemalten und verzierten Keramikfiguren abgelöst wurden. Krippendarstellungen zieren aber auch so manche in Gmunden angefertigte Keramikteller und Keramikkrüge.

Mit einem besonderen Gustostückerl wartet man heuer in der zum K-Hof Museum gehörenden Bürgerspitalkirche St. Jakob auf: die Präsentation des neu restaurierten großformatigen Gemäldes von Julius Hübner aus dem Jahre 1850 – „Hannah bringt Samuel zu Eli“!

Die Krippenausstellung erstreckt sich auf Etage 2a des Kammerhof Museums und auf die Bürgerspitalkirche St. Jakob.

Eröffnung: Samstag,  26. 11., 17.00 Uhr
Ausstellungsende: Donnerstag 2. 2. 2023
Öffnungszeiten: Mi – So 10.00 – 15.00 Uhr
Infos: www.k-hof.at, Tel. 0676 88 794-423

Ein Stück Keramikkunst-Zeigeschichte breitet das K-Hof Kammerhof Museum in einer sechsmonatigen Ausstellung aus, jenes der Gruppe H. Dieses Kollektiv bildeten sieben herausragende KeramikkünstlerInnen: Gudrun Wittke-Baudisch, Franz Josef Altenburg, Anton Raidel, Wolfgang von Wersin, Walter Stoisser, Waltraud Setz (verheiratete Pawlowski) und Peter Mairinger, die von 1968 bis 1993 in unterschiedlicher Intensität Entwürfe für die Serienprodukti0n der Manufaktur lieferten. In Serie gingen die Vorschläge selten, dafür entstanden zu Hauf Unikate herausragender angewandter Kunst.

Zur Ausstellung ist ein prächtiger Bildband von René Edenhofer erschienen, der im K-Hof erworben werden kann.

Dauer: bis 26. 2. 2023

Das Foto zeigt das „Sparhaus“ von Franz Josef Altenburg, einer der wenigen Entwürfe, die auch in Serie gingen.
Foto © René Edenhofer

Im Salzkammergut ist die Krippentradition nach wie vor sehr lebendig. Als Vorbild dienen bis heute barocke Kunstwerke, so unter anderem der Dreikönigsaltar von Thomas Schwanthaler in der Gmundner Stadtpfarrkirche, den es auch im Kammerhof Museum Gmunden als vom Künstler selbst angefertigtes Entwurfsmodell gibt.

Darauf aufbauend besitzt dieses Museum mit den von Johann Georg Schwanthaler kunstvoll geschnitzten Episoden aus der Kindheitsgeschichte Jesu eine der wertvollsten Krippensammlungen Oberösterreichs.

Aus dem reichen Schaffen der Volkskunst haben sich die aus Ton gefertigten „Loahmmanderl-Krippen“ erhalten, die im 20 Jahrhundert von Krippen mit kunstvoll bemalten und verzierten Keramikfiguren abgelöst wurden. Krippendarstellungen zieren aber auch so manche in Gmunden angefertigte Keramikteller und Keramikkrüge.

Mit einem besonderen Gustostückerl wartet man heuer in der zum K-Hof Museum gehörenden Bürgerspitalkirche St. Jakob auf: die Präsentation des neu restaurierten großformatigen Gemäldes von Julius Hübner aus dem Jahre 1850 – „Hannah bringt Samuel zu Eli“!

Die Krippenausstellung erstreckt sich auf Etage 2a des Kammerhof Museums und auf die Bürgerspitalkirche St. Jakob.

Eröffnung: Samstag,  26. 11., 17.00 Uhr
Ausstellungsende: Donnerstag 2. 2. 2023
Öffnungszeiten: Mi – So 10.00 – 15.00 Uhr
Infos: www.k-hof.at, Tel. 0676 88 794-423